La exdirectora de Dia Art Foundation fue nombrada directora de la Tate Modern. Durante una visita a Buenos Aires en marzo pasado, habló sobre el arte como experiencia sensorial y el interés del público por las obras inmersivas.
Jessica Morgan, quien hasta hace poco dirigía Dia Art Foundation, fue nombrada directora de la Tate Modern. Morgan trabajó como curadora en el museo londinense entre 2002 y 2014.
En marzo de 2025, durante una visita a Buenos Aires para inaugurar la muestra colectiva de Dia Art Foundation en Fundación Proa, Morgan declaró a LA NACION que “la gente está hambrienta de experiencias basadas en nuestra propia percepción sensorial y visual, en la habilidad de estar en el momento en lugar de ver todo a través de un filtro”. Afirmó que el público se siente atraído “por la escala y por la idea de estar encapsulada en un entorno, ya sea arquitectónico o visual”.
Morgan también es cocuradora de la exposición de Dan Flavin en el Malba, junto con Min Sun Jeon. Además, Dia Art Foundation aloja hasta enero en su sede de Chelsea una exposición del argentino David Lamelas. Sobre este artista, Morgan recomendó la compra en la feria Frieze de la obra Time (1970) para la colección de la Tate. Fue uno de los primeros casos en que el museo adquirió una performance en forma de instrucciones para su recreación, en lugar de un objeto físico.
Morgan visitó Buenos Aires en varias ocasiones anteriores. Fue curadora de una instalación monumental de Ernesto Neto con la que se inauguró en 2011 el Faena Arts Center, y participó en el comité de nominación del premio impulsado por dicha institución. Mientras trabajaba en la Tate, preparó la exposición The World Goes Pop, exhibida entre 2015 y 2016, que incluyó obra de Marta Minujín.
En su última visita, se refirió a Sombras (1978-1979), de Andy Warhol, incluida en la exposición Penumbra: Dia Art Foundation, curada por Humberto Moro y Ella den Elzen, que se exhibe en Proa hasta el 2 de agosto. Morgan explicó que la obra fue un encargo de Heiner Friedrich, galerista alemán y uno de los tres fundadores de Dia. “Él quería una ambientación y Warhol hizo 102 piezas en total, acá mostramos sólo un pequeño grupo. Fue el trabajo más grande que hizo, y lo llamó ‘disco décor’”, declaró. Señaló que Warhol lo exhibió por primera vez en Soho, en West Broadway, en 1979, cuando su popularidad había declinado. “Este cuerpo de trabajos es importante porque es una imagen abstracta, que surgió de las fotografías de sombras que hacía en su estudio. Tienen algo definitivamente melancólico, una especie de memento mori”, afirmó. En la sede de Dia en Beacon se muestran unos 88 en una sala en continuado, como los Nenúfares de Monet.